DJ, Produtor Musical e Remixer. Do bem, apaixonado por boa música, família, Dê, volley, pelo Bahia e boa culinária.
MINHA PEQUENA HOMENAGEM A ESSE CARA QUE É UM APAIXONADO POR MÚSICA E UM DOS MELHORES REMIXERS DO PAÍS, JÁ PRESTADO SEUS SERVIÇOS, PARA CLÁUDIO ZOLI, TIM MAIA E OUTROS !
O hip hop é um movimento cultural iniciado no final da década de 1970 nos Estados Unidos como forma de reação aos conflitos sociais e à violência sofrida pelas classes menos favorecidas da sociedade urbana. É uma espécie de cultura das ruas, um movimento de reivindicação de espaço e voz das periferias, traduzido nas letras questionadoras e agressivas, no ritmo forte e intenso e nas imagens grafitadas pelos muros das cidades.O hip hop como movimento cultural é composto por quatro manifestações artísticas principais: MCing, que anima a festa com suas rimas improvisadas, a instrumentação dos DJs, a dança do breakdance e a pintura do grafite. Tendo começado em Bronx, a cultura hip hop emergiu rapidamente para o mundo todo.A música hip hop não deve ser confundida com o rap (rhythm and poetry), pois este tem estrutura divergente da música hip hop em vários pontos, apesar de terem pontos em comum. Existem rappers que não tocam hip hop, como Eminem e Racionais MC's, assim como existem músicos de hip hop que não fazem rap. A premiação da MTV americana, o Video Music Awards, por exemplo, conta com duas categorias distintas: uma pra melhor clipe de rap e outra para melhor clip de hip hop.No Brasil, o movimento hip-hop foi adotado, sobretudo, pelos jovens negros e pobres de cidades grandes, como São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Porto Alegre e Curitiba, como forma de discussão e protesto contra o preconceito racial, a miséria e a exclusão. Como movimento cultural, o hip-hop tem servido como ferramenta de integração social e mesmo de re-socialização de jovens das periferias no sentido de romper com essa realidade.
Barrence Eugene Carter, mais conhecido como Barry White (Galveston, 12 de Setembro de 1944 — Los Angeles, 4 de Julho de 2003) foi um cantor e produtor musical norte-americano. Compositor de inúmeros sucessos em estilo soul e disco e de baladas românticas, e um intérprete com voz profunda e grave.
Criou-se no gueto negro da cidade de Los Angeles. Como outros cantores norte-americanos de sucesso, também cantou em coral de igreja na juventude. Foi um adolescente inconseqüente, que acabou preso aos dezessete anos de idade por roubar pneus. Na prisão, decidiu mudar de vida e de amigos.
Obteve grande êxito como intérprete de baladas românticas nos anos 60. Em 1972Love Unlimited. Posteriormente aproveitou este nome para batizar seu grupo de acompanhamento, a Love Unlimited Orchestra. criou o trio feminino
Foi considerado um dos precursores da disco' music com o lançamento, em 1974, dos sucesos Can't Get Enough of Your Love, Babe, You´re the first, the last, my everything e a instrumental (da Love Unlimited Orchestra) Love´s Theme. Em 1975, veio What I´m gonna do with you. Em 1976, Let the music play. Em 1979, sua Love Unlimited Orchestra lança o hit I´m so glad that I´m a woman. No início dos anos 80, esteve no Brasil, e, antes da turnê, lançou Rio de Janeiro.
Em meados de 80 , em conjunto com a cantora Lisa Stansfield , gravou um de seus grandes sucessos : All Around The World . Sua simplicidade e simpatia aliado a sua grande versatilidade em interpretar temas românticos , tornou essa parceria inesquecível.
Em fins dos anos 90, apareceu várias vezes na série de TV Ally McBeal, o que contribuiu para revitalizar sua carreira. Foi também inspirador do personagem "Chef" do desenho animado South Park. Lançou em 1999 uma autobiografia.
No ano 2000 ganhou dois prêmios Grammy nos quesitos de melhor música tradicional e R&B por Staying Power.
Morreu no Centro Médico Cedars-Sinai, em Los Angeles aos 58 anos, vítima de falência renal. Padecia de pressão alta e estava à espera de um transplante.
Soul (do inglês. "alma") é um gênero musical dos Estados Unidos da América que nasceu do rhythm and blues e do gospel durante o final da década de 1950 e início da de 1960 entre os negros.Durante a mesma época, o termo soul já era usado nos EUA como um adjetivo usado em referência ao afro-americano, como em "soul food" ("comida de negro"). Esse uso apareceu justamente numa época de vários movimentos de liberalismo social, tanto com a revolução dos jovens com o uso das drogas, como os movimentos anti-guerra e anti-racial. Por consequência, a "música soul" nada mais era que uma referência a música dos negros, independente de gênero.Durante a década de 1960, surgiu até o programa de televisão estadunidense Soul Train, que apresentava os sucessos das canções dos negros daquele país, independente do gênero do sucesso musical. Ainda no rhythm and blues, a popular dupla Sam & Dave escreveram um sucesso que ressurgiu mais tarde no filme Blues Brothers, no qual interpretam a canção "Soul Man". Sua letra cita "(...) eu sou um homem negro (...)".
Abaixo alguns músicos de smooth jazz:
David Sanborn (saxofonista), Warren Hill (saxofonista), Dave Koz (saxofonista), George Benson (guitarrista), Joe Sample (pianista), Bob James (pianista), Nathan East (baixista), Fourplay,Gerald Albright (saxofonista), Keiko Matsui (pianista), Joyce Cooling (guitarrista), Mindi Abair (saxofonista), Candy Dulfer (saxofonista), Sade Adu (vocalista), Bradley Joseph (pianista)
AGENDA DOS DJ´S CONVIDADOS PARA O HAPPY HOUR BLACK
Baker lançou seu 1º álbum, The Songstress, em 1983. Produzido por Patrick Moten and Otis Smith, o album foi lançado através de um selo modesto, Beverly Glen Records. O álbum foi muito ignorado pelo mainstream aquisitivo, mas obteve pequeno sucesso nas paradas R&B. Baker co-compôs a faixa de abertura, "Angel".
Em 1985, Baker firmou contrato com a Elektra Records, uma divisão da Warner Music Group. Ela lançou seu 2º álbum, Rapture, em 1986. Produzido pelo amigo Michael J. Powell (da banda de Detroit soul Chapter 8), Baker escreveu por si mesma várias faixas para o álbum, incluindo "Been So Long" e "Watch Your Step", e co-escreveu o single "Sweet Love" que se tornou seu 1º sucesso no mainstream; alcançou o nº 8 nos E.U.A. Billboard Hot 100, 2º no U.S. Hot R&B/Hip-Hop Songs, e nº 13 no Reino Unido. "Caught Up in the Rapture", "No One in the World", e "Same Ole Love" também se tornaram grandes hits no Hot adult contemporary entre 1986 and 1987. Rapture ultimamente vendeu 8 milhoẽs de cópias no mundo a rendeu a Baker 2 Grammy Awards em 1987: Melhor performance vocal de R&B, Feminino pelo álbum e Melhor canção Rhythm & Blues por "Sweet Love". O tour mundial de Baker para o álbum Rapture, titulado A Night of Rapture, foi filmado e lançado em VHS (e DVD em 2007). Em 1987, Baker colaborou com os The Winans no single "Ain't No Need to Worry", que levou Baker a ganhar o terceiro Grammy Award no ano seguinte, na categoria Melhor performance por grupo ou coro Soul Gospel.
O 3º álbum de Baker, Giving You the Best That I Got, fooi lançado em Outubro de 1988. Ela trabalhou com Powell, e o álbum virou um sucesso de público e crítica, alcançando o 1º lugar no Billboard 200 e vendendo 5 milhões de cópias no mundo (incluindo 3 milhões só nos EUA). Estrelou hits como "Just Because" e a faixa título, que virou o maior pop hit de Baker, alcançando nº 3 no Billboard Hot 100 e liderando as listas de R&B e adult contemporary.[1]
Baker voltou a estúdio em 1990 para o 4º álbum (o 3º pela Elektra), intitulado Compositions. Novamente produzido por Powell, dessa vez Baker se envolveu mais na composição e produção e começou a experimentar o jazz. Baker compôs ou co-escreveu 7 das 9 músicas do álbum, incluindo os hits "Talk to Me", "Fairy Tales", "No One to Blame", e "Whatever It Takes" (escrita com Gerald Levert). O álbum foi gravado na maior parte "ao vivo", onde a parte rítmica tocava enquanto Baker cantava. O álbum contu com a participação de Greg Phillinganes, Nathan East, Paulinho da Costa, Vernon Fails, Ricky Lawson, e Stephen Ferrone.
Apesar dos 3 singles de Compositions não terem alcançado o top 40 do Billboard Hot 100 ("Talk to Me" foi o mais próximo em 44º), eles ainda conseguiram chegar ao top 20 nas paradas de R&B e tiveram sucesso moderado no adult contemporary. Compositions teve a melhor posição em 5º no Billboard 200, 3º em Melhores álbuns do Billboard Top R&B/Hip-Hop, 4º em melhores ábuns de jazz no Billboard Top Contemporary, e recebeu disco de platina pela Recording Industry Association of America. O álbum rendeu a Baker 7 prêmios Grammy.
Após Compositions, a Elektra Records adquiriu direitos autorais do debut album de Baker, The Songstress, de 1983, e o relançou com uma nova capa em 1991.
Depois de quase 5 anos de tours, apresentações, e gravações sem descanso, Baker tirou férias, só entrando em estúdio para gravar o jazz "Witchcraft" com Frank Sinatra, para o álbum deste de 1993, Duets.
Aos quinze anos Ja Rule fugiu de sua escola e se envolveu com o tráfico de drogas por sete anos. A reviravolta em sua vida ocorreu em 1998, quando seu vizinho Irv Gotti criou o selo Murder Inc. e o contratou. Logo, com o seu enorme talento nas rimas, Ja Rule se destacou na gravadora Murder Inc. e lançou seu primeiro álbum Venni Vetti Vecci, no qual fez a canção "Daddys Little Baby" em homenagem à sua filha.Nesse mesmo álbum ele gravou uma canção que contava a vida dos bandidos da costa leste de New York: "It’s murda!".
Em 2000 Ja Rule manteve seu estilo e lançou seu segundo álbum Rule 3:36. Ele contava com canções comerciais como o grande sucesso "Between You and Me". Também teve outra música que foi para o grammy, a famosa música Put It On Me, onde faz participação com Vitta da mesma gravadora! Outra música que Ja Rule lançou foa F**k You que logo foi mudada para Furious por causa do filme "Velozes Furiosos"!Ja Rule Faz outros sucessos com direito a grammy como: Die e F**k Grril!Ja Rule faz uma Remixagem com Bustha Rymes nesse mesmo ano, mas foi coomo mais uma música feita pelas gravadoras Murder Inc e Island Def Jam Muisic, onde é uma remix de Holla Holla, onde participam: Mhhemphis Bleek, Bustha Rymes, Tah Murda, Black Child e Vitta!
Em 2001, Ja Rule lança o álbum "Pain Is Love", com letras que retratavam os seus sacrifícios, as dores e as suas mágoas. A evolução de suas composições fizeram com que Ja Rule se tornasse um dos candidatos a rei do hip hop e lhe deu o status de superstar nos EUA. Neste disco, o rapper contou com as participações de Jennifer Lopez na canção "I’m Real" e com o falecido 2Pac em "So Much Pain".
O álbum "The Last Temptation" foi lançado em 2002. Neste disco, Ja Rule também contou com participações especiais em suas canções, entre elas a de Ashanti, em "Mesmerize" e Bob Brown, em "Thug Lovin", que alcançou o topo das paradas americanas. Embora todo o sucesso que foi alacançado com "The Last Temptation", foi o disco menos vendido de Ja Rule.
Em 2003 Ja Rule lança "Blood in my eye", na tentativa de voltar às raízes com músicas menos comerciais como "The life" e "Clap back".
No ano de 2004 é lançado o álbum R.U.L.E. , que por muitos é considerado o melhor álbum de Ja Rule. Ele conta com o superhit "Wonderful", que foi sucesso em todo mundo. Também foi sucesso "New York", música gravada juntamente com Fat Joe e Jadakiss.
Em 2005 foi lançado seu último trabalho: o álbum Exodus, que conta com grandes clássicos e também novos raps.
Em 2007 Ja Rule confirma presença na continuação de jogos mortais III, o filme (SAW IV). Ja anuncia seu novo álbum, "The Mirror", para 26 de Junho. O rapper lança sua rádio, a "187fm" (www.187fm.com), também confirma participação no novo álbum de DJ Khaled, intitulado "We Got This".
Em 2008 Ja Rule anuncia que seu novo álbum, "The Mirror", será lançado em Março, "Uh Oh" é o primeiro single do álbum, a faixa conta com participação do rapper da Cash Money Records, Lil’ Wayne. O álbum, no entanto, foi adiado diversas vezes e no momento não existe uma data oficial para o lançamento de "The Mirror", espera-se que o álbum seja lançado em 2009.
Em 22 de dezembro, Ja Rule lança gratuitamente em seu myspace uma nova mixtape, intitulada "Atkins Files Vol. 1". A mixtape contém algumas faixas inéditas como "Too Long" e "Weekend Girls".
Ja Rule tem como maior rival, tanto no rap quanto na vida real, o rapper norte-americano 50 Cent. A rivalidade entre os dois rappers também acirrou a rivalidade entre a Murder Inc. e a G-Unit. Ambos já fizeram várias músicas criticando um ao outro e também já trocaram várias acusações.
Em 2009 Ja Rule Anuncia em entrevista ao programa Altas Horas, que será lançado seu 10 disco ainda neste ano, e que terá participacoes de diversos cantores brasileiros, como Wanessa Camargo, Ivete Sangalo, Chorão, Dudu Nobre entre outros. O rapper também gravou participação especial na nova música de trabalho da cantora Wanessa Camargo, "Meu Momento/Fly", lançada em abril de 2009.
Escola de samba é um tipo de agremiação de cunho popular, que se caracteriza pelo canto e dança do samba, quase sempre com intuito competitivo. Sendo um tipo de associação originário da cidade do Rio de Janeiro, as escolas de samba se apresentam em espetáculos públicos, em forma de cortejo, onde representam um enredo, ao som de um samba-enredo, acompanhado por uma bateria; seus componentes - que podem ser algumas centenas ou até milhares - usam fantasias alusivas ao tema proposto, sendo que a maioria destes desfila a pé e uma minoria desfila sobre "carros", onde também são colocadas esculturas de papel machê, além de outros adereços[1] As escolas de samba mais conhecidas são as da Região Metropolitana do Rio De Janeiro, que desfilam no Sambódromo carioca. Estas escolas, realizam um espetáculo considerado suntuoso, que atrai turistas de várias partes do mundo. Porém, há escolas de samba em quase todos os estados brasileiros e em muitos países do mundo.[2][3] São consideradas uma das principais, se não a principal vitrine do carnaval brasileiro,[4] e atualmente vêm ganhando cada vez mais um aspecto cênico, com alguns componentes executando dramatizações teatrais, e coreografias.[5]
A expressiva maioria das escolas de samba, principalmente as do Rio de Janeiro, possui em sua denominação a expressão "Grêmio Recreativo e Escola de Samba" (representada pela sigla GRES) antes do seu nome propriamente dito. Em São Paulo é também comum a sua derivação "Grêmio Recreativo Cultural e Escola de Samba". Há exceções, como a Sociedade Rosas de Ouro e a tradicional Agremiação Recreativa e Escola de Samba Vizinha Faladeira.[6] Essa padronização nas nomenclaturas das entidades surgiu em 1935, quando as agremiações carnavalescas cariocas foram obrigadas a tirar um alvará na "Delegacia de Costumes e Diversões" para poderem desfilar. O delegado titular, Dulcídio Gonçalves, decidido a dar um aspecto de maior organização aos desfiles de escolas de samba, negou-se a conceder o alvará para associações com nomes considerados esdrúxulos, razão pela qual a GRES Portela teve que mudar para o nome atual, ao invés do anterior Vai Como Pode.[7]
CIENTISTA
SAMUEL 
MONSIER LIMA
PAULÃO BLACK POWER
MISTER FUNK SANTOS
MAX PEU
IONES
DOM FILÓ
CIDINHO CAMBALHOTA
BIG BOY
ADEMIR LEMOS
MARQUINHO BRAD DJ - TOCANDO OS CLÁSSICOS DO CHARME CORDÃO DO BOLA PRETA
